Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 2

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 2 – Bahkan sebelum pandemi, semakin sulit bagi fitur-fitur berbiaya rendah yang ambisius secara artistik untuk mendapatkan rilis teater apa pun,

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 2

apalagi mencapai kelayakan komersial. (Beberapa film independen terbaik yang pernah saya tonton dalam beberapa tahun terakhir tetap belum dirilis hingga hari ini.) https://www.premium303.pro/

Tetapi ekonomi layanan streaming menghadirkan tantangan tersendiri. Dengan rilis teater, pemirsa tidak membayar tiket kecuali mereka ingin menonton film. Langganan streaming, pada dasarnya, berarti membayar di muka untuk film sebelum tersedia, yang berarti bahwa platform memiliki insentif untuk memberikan yang sudah dikenal baik film berformat sempit bintang dan genre atau film oleh auteurs merek-nama, yang dapat dengan mudah menarik minat.

Ada bahaya yang lebih buruk daripada studio dan metode mereka yang terlalu banyak diproduksi dan dianggarkan berlebihan: Hollywood yang lemah yang akan melepaskan dominasi pembuatan filmnya ke sejumlah kecil layanan streaming raksasa.

Netflix dan Amazon (dan, pada tingkat lebih rendah, Apple TV+) telah melakukan pekerjaan terhormat dalam memproduksi dan merilis film yang bernilai artistik, termasuk beberapa yang ada di daftar saya.

Mereka melakukannya agar mereka dapat bersaing, sebagai pemain dan bukan pengganggu, dengan studio dan produser independen utama untuk artis dan proyek bergengsi.

Tetapi jika tontonan teater terus menyusut, dengan membawa serta keunggulan studio dan mengubah produser dan distributor independen menjadi sekam yang bergantung, layanan streaming besar akan memiliki lebih sedikit insentif untuk membiayai film dengan ambisi artistik yang signifikan.

Ekonomi dari setiap film individu tidak relevan dengan kemajuan bentuk seni; jajaran klasik tidak memiliki hubungan dengan perbendaharaan industri. Namun karir pembuat film tidak dapat dipisahkan dari kemampuan mereka untuk mengamankan akses ke pembiayaan, dan sejarah perfilman adalah kuburan proyek yang belum direalisasi yang harus menjadi kisah peringatan terhadap pemborosan bakat yang layak.

Pembuat film muda yang bekerja di luar sistem dan dengan sedikit harapan untuk masuk adalah masa depan bioskop, yang merupakan bentuk seni yang tidak tahu apa yang dibutuhkan sampai mendapatkannya.

Kemajuan seni melalui pengambilalihan generasi yang hanya dapat terjadi ketika film tampaknya layak untuk diambil alih sama sekali.

Sebagai penonton bioskop yang waspada terhadap ancaman penularan, saya pergi ke bioskop dengan hati-hati, dengan perhatian cermat pada pemutaran di mana ada banyak kursi kosong di sekitar saya.

Namun setiap kursi kosong menjadi pertanda buruk bagi masa depan pembuatan film fitur secara keseluruhan. Bioskop telah melewati berbagai macam krisis, ekonomi dan politik, tetapi jika film itu sendiri memiliki pelajaran, kelahiran kembali kemungkinan besar akan menyerupai zombie seperti burung phoenix.

Catatan dalam daftar ini: untuk pilihan tahun lalu, ketika rilis sedang berubah karena pandemi, saya menyertakan film yang tersedia untuk streaming melalui festival dan serial khusus. Beberapa dari film tersebut telah dirilis secara resmi pada tahun 2021, dan saya telah memasukkannya lagi, untuk mempertahankan (atau memulihkan) kepatuhan pada kalender tradisional.

1. “The French Dispatch”

Adaptasi cerita dan kepribadian Wes Anderson yang sangat komedi, namun sangat serius, dari zaman klasik The New Yorker melepaskan semburan kompleksitas dramatis dan dekoratif, kekuatan filosofis, dan intensitas fisik yang melampaui diri sendiri. Ini adalah film yang luar biasa dari kehidupan hubungan pikiran-tubuh, sejarah di masa sekarang.

2. “Licorice Pizza”

Apa yang digambarkan oleh Paul Thomas Anderson sebagai kisah dewasa yang sangat romantis untuk aktor remaja dan perjalanan penemuan diri yang sibuk untuk seorang pemimpi berusia dua puluhan, berlatar di Lembah San Fernando pada awal tahun tujuh puluhan, berubah secara menakjubkan dan gembira ke dalam versinya “Once Upon a Time . . . di Hollywood”—dan yang jauh lebih unggul dalam hal itu, karena cakupan luas dari kelembutan, skeptisisme, humor, dan wawasannya.

3. “ Zola ”

Drama antik Janicza Bravo tentang perjalanan liar dua penari muda ke Florida untuk bersenang-senang dan mencari keuntungan saat keluar jalur dengan menakutkan, keras, dan tidak masuk akal, didasarkan pada utas Twitter kehidupan nyata oleh karakter judul, dan Bravo’s Arah yang sangat imajinatif dan bergaya mencerminkan keajaiban dongeng retrospektif wanita itu karena telah selamat darinya.

4. “I Was a Simple Man”

Fitur kedua Christopher Makoto Yogi adalah salah satu film hebat tentang kematian; itu adalah drama seorang pria tua keturunan Jepang di pedesaan Oahu yang, ketika sakit parah, dikunjungi oleh hantu mendiang istrinya.

Kehadiran spektralnya memunculkan sejarah pulau yang bermasalah dan konflik keluarganya sendiri dan Yogi memfilmkan metafisik dan praktis dengan keberanian liris yang sama.

5. “In the Same Breath”

Dalam kombinasi yang menakjubkan dari dokumenter pribadi dan jurnalisme investigasi, Nanfu Wang merekonstruksi hari-hari awal pandemi covid di negara asalnya, China (di mana ia kebetulan mengunjungi kerabat sementara penyebaran virus sedang disensor) dan kesalahan penanganan krisis yang dipolitisasi, segera setelah itu, di Amerika Serikat.

6. “C’mon C’mon”

Suara-suara membawa aksi yang rumit dan menyita waktu dalam melodrama dan memori keluarga Mike Mills yang bergejolak dan lembut, di mana seorang produser radio dan keponakan mudanya terikat di tengah perjalanan kerja dan rekaman wawancara, krisis keluarga, dan rekonsiliasi. Ini menampilkan salah satu yang terbesar dari pertunjukan terbaru oleh aktor cilik.

7. “Passing”

Dalam debut penyutradaraannya, Rebecca Hall mengadaptasi novel Nella Larsen tahun 1929 tentang identitas rasial dengan bakat dan ketepatan sastra yang khas yang menyoroti seni kontemplatif, namun penuh gairah, dari bintang-bintangnya, Tessa Thompson dan Ruth Negga, dan membangkitkan periode pengaturan Harlem dalam sentuhan cekatan.

8. “Pebbles” (“Koozhangal”)

Nominasi India untuk Film Fitur Internasional Terbaik di Oscar adalah fitur pertama PS Vinothraj, berlatar di desa terpencil Tamil Nadu, di mana seorang pria yang penuh amarah menggunakan putranya yang masih kecil sebagai pion untuk memaksa istrinya yang terasing kembali.

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 2

Vinothraj memfilmkan perjalanan mereka dengan detail bernuansa rumit dan mendramatisasi bentuk-bentuk perlawanan yang licik dan berani dari perempuan dan anak-anak terhadap kekerasan patriarki.

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 1

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 1 – Dari sudut pandang artistik, 2021 telah menjadi sinematik vintage yang luar biasa, namun hadiahnya dibayangi oleh suasana malapetaka.

Pembukaan kembali bioskop telah membawa banyak film hebat beberapa di antaranya ditunda dari tahun lalu ke layar lebar, tetapi lebih sedikit orang yang menontonnya. hari88

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 1

Keberhasilan terbesar, seperti biasa, adalah film superhero dan waralaba. “The French Dispatch” telah berhasil dirilis secara luas, dan “Licorice Pizza” tampil luar biasa di empat layar di New York dan Los Angeles, tetapi hanya sedikit, jika ada, dari film-film terbaik tahun ini yang kemungkinan besar akan mencapai puncaknya grafik kantor.

Pergeseran ke streaming sudah berlangsung saat pandemimelanda, dan sebagai tren telah mempercepat itu memiliki efek paradoks pada film. Di satu sisi, rilis streaming adalah rilis yang luas, dapat diakses dengan senang hati oleh semua (atau semua pelanggan).

Di sisi lain, rilis online biasanya terdaftar sebagai tidak ada kejadian, dan banyak film hebat hampir tidak membuat kesalahan di mediascape meskipun lebih mudah diakses daripada sebelumnya.

Saat melacak kekayaan film ambisius, penting untuk mengawasi penyebarannya bukan, seperti dalam taruhan olahraga, cacat angka tetapi penyebaran estetika yang memisahkan film paling orisinal saat itu dari norma komersial yang berlaku.

Dua dekade terakhir telah menjadi waktu revolusi damai dalam film. Auteurs mapan, dari Spike Lee hingga Martin Scorsese, telah menemukan pembebasan melalui munculnya produser independen, dan independen luar dengan anggaran sangat rendah termasuk Greta Gerwig, Barry Jenkins, Safdie bersaudara, Joe Swanberg, mendiang Lynn Shelton, dan lainnya dalam orbitnya telah menembus arus utama dan menggeser inti sinema komersial.

(Di antara tanda-tanda penyebaran yang menyempit adalah kesuksesan luar biasa dari film-film khas seperti “Moonlight,” “Us,” dan “Little Women” dan ketenaran franchise Adam Driver.) Namun perubahan ini telah menyebabkan snapback industry penaklukan kembali dan pendudukan medan studio.

Itu mempekerjakan Terence Nance untuk mengarahkan “Space Jam 2” adalah tanda kemajuan yang disambut baik; kepergiannya dari proyek, pada Juli 2019 (dilaporkan karena perbedaan kreatif), adalah tanda bahwa angin Hollywood mendorong kembali ke pantai yang sudah dikenal. (Film, berjudul “Space Jam: A New Legacy” keluar pada bulan Juli; itu tidak bagus, tapi itu tinggi di chart box-office tahun ini.)

Pukulan ganda dari mega-kacamata yang diproduksi secara berlebihan di bioskop dan makanan ringan audiovisual di rumah adalah tanda bahwa, bahkan jika tontonan teater kembali, tempat film di pasar kemungkinan akan lebih lemah.

Di satu sisi, pola ini setua film itu sendiri: untuk setiap kemajuan, ada reaksi. Pada tahun-tahun awal Hollywood, seabad yang lalu, sistem yang digerakkan oleh bintang digantikan oleh sistem yang digerakkan oleh sutradara, yang kemudian dengan cepat diterapkan oleh para eksekutif studio.

Apa yang muncul adalah sistem top-down yang, sejak saat itu, tampak, tidak masuk akal, seperti keadaan seni yang alami dan tak terhindarkan. Baru-baru ini, pada tahun tujuh puluhan,

pembuat film seperti Steven Spielberg dan George Lucas datang untuk merancang konservatisme pop baru, yang berakar pada televisi dan nostalgia, yang dengan cepat mendorong rekan-rekan Hollywood Baru mereka yang paling berpandangan ke depan menuju margin industri.

Ulasan Film Terbaik Yang Terdapat Di Tahun 2021 – Part 1

Pelajarannya adalah bahwa tidak ada yang alami, tak terelakkan, atau tidak berubah tentang cara Hollywood melakukan sesuatu baik metode produksi maupun gaya dan bentuk yang ditentukan hasilnya.

3 Film Berpenghasilan Tertinggi Sepanjang Masa

3 Film Berpenghasilan Tertinggi Sepanjang Masa – Apa film terlaris sepanjang masa?

Mungkin mengejutkan Anda bahwa empat dari 20 film terlaris sepanjang masa keluar pada 2018, dan 2019 menambahkan tiga lainnya: Avengers: Endgame sekarang berada di puncak daftar box office di seluruh dunia, “jangan menyebutnya live-action” remake dari The Lion King telah memecahkan Top 10, dan Frozen II juga tidak bungkuk. https://3.79.236.213/

3 Film Berpenghasilan Tertinggi Sepanjang Masa

Statistik tersebut, tentu saja, dipengaruhi oleh kenaikan harga tiket dan peningkatan populasi. Disesuaikan dengan inflasi, tidak ada film yang dapat menandingi pendapatan $3.7 miliar yang diterima oleh Gone with the Wind dari box-office senilai $390 juta sejak rilis tahun 1939 yang akan bernilai dalam dolar hari ini.

Tapi di sini, kita sedang melihat film-film terlaris yang pernah ada dalam penerimaan dolar kotor.

Dengan pengecualian Titanic dan dua film Disney, semua film box office terbesar adalah bagian dari waralaba, membuat kami percaya bahwa mungkin ada beberapa eksekutif studio di Paramount atau 20th Century Fox yang mencoba meyakinkan James Cameron bahwa dia harus membuat sekuel. (“Apakah kita yakin Jack benar-benar mati? Bisakah dia kembali sebagai hantu?”).

Berbicara tentang Cameron, mengarahkan apa yang pada satu titik adalah dua hit box-office terbesar sepanjang masa adalah suatu prestasi, yang kami yakin belum terpikirkan olehnya. Bahwa mereka sangat berbeda drama roman bersejarah dan aksi/petualangan sci-fi membuat semuanya semakin mengesankan.

Daftar film terlaris sepanjang masa mencakup beberapa film yang sangat menyenangkan dan beberapa yang hanya bisa membuat kita menggelengkan kepala dan mengagumi penonton bioskop di seluruh dunia.

1. Avatar (2009)

Box office: $2,85 miliar

Sutradara: James Cameron

Masuk akal bahwa Avatar adalah film terlaris yang pernah dibuat: Ironi dan ketidaktulusan tidak memiliki tempat di alam semesta yang diperluas. Apakah atau tidak James Cameron bermaksud untuk meletakkan dunia Pandora dan penduduk futuristiknya dari hampir setiap teks-ur fantastis yang pernah disusun, itu tidak masalah, karena Avatar adalah pembuatan mitos modern yang paling mendasar.

Cameron tampaknya masih percaya bahwa “film-film” dapat memberikan pengalaman transformatif kepada penonton, sehingga setiap urat filmnya mengandung upaya besar untuk membangun dunia yang benar-benar jenius, menceritakan kisah sederhana Jake Sully (Sam Worthington) dan Dances with Wolves- nya.

Seperti penyelamatan Na’vi, penduduk asli planet Pandora, dari kekuatan kolonialisme yang merusak. Cameron ingin kita peduli tentang dunia ini seperti halnya Jake Sully, dan lebih jauh lagi James Cameron, membuat flora dan fauna dengan obsesi sosiopat batas, pada saat mendorong teknologi 3-D ke tepi jurang untuk menghidupkan imajinasinya yang tidak manusiawi.

Itu berhasil; “unobtanium” sebenarnya adalah hal yang nyata. Empat sekuel terasa seperti langkah pertama yang menjijikkan bagi seorang pria yang ambisinya mungkin sudah lama melampaui indra penceritaannya, atau akal sehatnya, atau perasaan tentang apa yang bahkan bisa diterima lagi oleh budaya kita yang terlalu jenuh dan terlalu waralaba.

Tapi Cameron telah membuktikan kita salah berkali-kali sebelumnya. —Dom Sinacola

2. Avengers: Endgame (2019)

Box office: $2,80 miliar

Sutradara: Joe Russo, Anthony Russo

Di mana seseorang memulai? Ketika datang ke Avengers: Endgame, pertanyaan itu bukanlah ekspresi antusiasme nakal sebagai tantangan praktis dalam mengevaluasi tujuan ke mana Kevin Feige dan perusahaan telah mengarahkan cerita dan pemirsa selama 11 tahun dan 21 film sebelumnya.

Meskipun ada banyak film berdurasi tiga jam lebih dan bahkan beberapa 20+ waralaba film masuk, tidak ada yang bisa dibandingkan dengan apa yang telah dilakukan Disney dan Marvel Studios, baik dalam hal ukuran, kualitas, dan konsistensi pemeran (a mengheningkan cipta untuk Edward Norton dan Terrence Howard), atau dalam betapa sempitnya jendela kronologis, semua hal dipertimbangkan, film-film itu diproduksi.

Meskipun kami sering memujinya, casting tetap menjadi landasan MCU. Baik dengan penyulingan sempurna dari karakter buku komik berusia puluhan tahun (Captain American, Thor,Akhir permainan . Penonton film telah hidup dengan aktor-aktor ini, sebagai karakter-karakter ini, selama lebih dari satu dekade.

Bagi banyak orang, versi karakter ini adalah satu-satunya yang mereka ketahui. Inilah sebabnya mengapa ashification tiba-tiba dari begitu banyak pahlawan di akhir Infinity War memukul bahkan veteran buku komik yang paling sinis sekalipun dalam perasaan dan membuat pemirsa yang tidak terlalu keras menjadi bingung dan putus asa.

Itu juga sebabnya, sebagai Avengers: Endgameterbuka (setelah tendangan cepat ke perut untuk berjaga-jaga jika kita lupa dampak dari snap itu), penonton tidak hanya peduli tentang apa yang akan dilakukan para pahlawan yang masih hidup, tetapi juga bagaimana mereka melakukannya secara umum.

Ini memberikan film resonansi emosional yang tidak biasa tidak hanya dalam penawaran genre pulpier tetapi dalam film pada umumnya.

Hubungan ini membuat momen hening sama berharganya bagi penonton seperti tontonan, dan untuk semua kembang api di babak ketiga, Avengers: Endgame adalah film momen hening dan hasil emosional yang kecil namun kuat.

Penggemar buku komik tahu sensasi mengikuti semua karakter favorit Anda melalui alur cerita multi-isu yang memuncak pada akhir “alam semesta yang dipertaruhkan”.

Sekarang, berkat 21 film dalam 11 tahun dan satu final tiga jam yang besar dan memuaskan, penonton bioskop juga melakukannya.—Michael Burgin

3. Titanic (1997)

Box office: $2,21 miliar

Sutradara: James Cameron

Puluhan tahun setelah debut teatrikalnya, epik blockbuster James Cameron masih adabegitu di mana-mana dalam semangat budaya pop, keajaiban pembuatan filmnya ditenggelamkan oleh nostalgia Kate-dan-Leo muda dan ulat Celine Dion yang terkutuk itu (belum lagi skor ikonik mendiang James Horner).

 Telinga Cameron untuk berdialog mungkin sangat menyedihkan, tetapi dia adalah pendongeng yang cerdik, memasukkan redux Romeo-dan-Juliet di atas kapal laut yang terkutuk dan mengapit roman fiksi dengan detail sejarah, efek khusus yang inovatif, dan visual yang memukau.

Penyimpangan narasi kadang-kadang mencengangkan mari kita hadapi itu, Rose tua, yang melemparkan artefak tak ternilai ke dalam jurang setelah membuat mual tentang dirinya sendiri, adalah brengsek tanpa berpikir dan dialog yang disebutkan di atas mengerikan

3 Film Berpenghasilan Tertinggi Sepanjang Masa

(untuk tidak mengatakan apa-apa tentang Billy Zane yang melakukan penjahat film bisu berkumis terbaik) tapi Titanictetap merupakan bukti telaten untuk tontonan Hollywood yang serba bisa.— Amanda Schurr